Die von drei kreativen Köpfen entwickelte Software simuliert mithilfe künstlicher Intelligenz Kino-Objektive und eröffnet damit Filmschaffenden und Kreativen ganz neue gestalterische Möglichkeiten.
In den belebten Räumen der Hochschule der Medien (HdM) in Stuttgart nahm die Idee zu LensChangeAI ihren Anfang. Martin Hübsch, Jan Hoydem und Daniel Grootz lernten sich dort während ihres Studiums kennen und entdeckten schnell ihre gemeinsame Leidenschaft für Film, Gestaltung und Technologie. „Daniel und ich haben Audiovisuelle Medien im Bachelor studiert“, erinnert sich Martin. „2019 haben wir gemeinsam einen Kurzfilm gedreht.“ Unterstützung kam von Jan, der als Masterstudent bereits umfangreiche Erfahrung und technisches Know-how in das Projekt einbrachte. Was als Filmprojekt begann, entwickelte sich rasch weiter: Es entstand die erste Idee für ein gemeinsames Softwareprodukt.
Die gemeinsame Arbeit mündete in der Entwicklung von EDISON, einer Software für einen einfachen, kreativen Umgang mit verschiedenen Bildraten in der Filmproduktion. Das Team erkannte das Potenzial technischer Vereinfachung, das gerade bei Spezialanwendungen wie High Frame Rate relevant ist. „Uns wurde der Bedarf nach einer einfach bedienbaren und zugänglichen Lösung für High Frame Rate-Videomaterial (HFR) bewusst“, erklärt Martin. Getrieben von ihrer Begeisterung für Technik und Gestaltung entwickelten sie ein Tool, das Einfachheit, Kreativität und technische Möglichkeiten vereint.
Mit LensChangeAI folgt der nächste, größere Schritt. Die Software simuliert digital den Look legendärer Vintage-Objektive, direkt in der Nachbearbeitung. Das ermöglicht Filmschaffenden, ihren Projekten einen hochwertigen Cinematic-Look zu verleihen, ganz ohne kostspielige Objektiv-Miete oder aufwendige Set-Arbeiten. „Wir wollen LensChangeAI als Plugin für alle gängigen Videoschnittprogramme verfügbar machen“, sagt Martin. Dadurch soll der Zugang so einfach und niedrigschwellig wie möglich gestaltet werden, auch für kleinere Produktionen und Kreative ohne großes Budget.
Hier gibt es mehr Informationen über den Start-up Inkubator Media Lift.
Zum ProgrammDoch wie funktioniert das Ganze technisch? Martin erklärt: „Wir setzen auf eine Kombination aus klassischer Bildverarbeitung und KI-basierter Technologie.“ Zur Entwicklung der KI trainieren die Gründer ihre Modelle und erstellen mit speziell entwickelten Spiegel-Rigs eigene Datensätze. So entstehen identische Bildinhalte, bei denen lediglich der Look variiert – eine ideale Grundlage, um die charakteristischen Unterschiede der Objektive präzise zu erfassen und in die Software zu übertragen. Das Ergebnis: Aus flachen, unspektakulären Videos entstehen Bilder mit Tiefe, Charakter und einer hochwertigen Ästhetik, ganz im Stil großer Filmproduktionen.
Die Vision der Gründer ist klar: Sie möchten Filmschaffenden auf der ganzen Welt die Möglichkeit geben, ihre Projekte visuell auf ein neues Niveau zu heben. Mit intelligenten, einfach nutzbaren Tools für die Videobearbeitung wollen sie Effekte zugänglich machen, die bislang teuren Objektiven und aufwendigen Produktionen vorbehalten waren. Besonders kleine und mittelgroße Produktionen, die oft mit begrenzten Mitteln arbeiten, sollen davon profitieren. „Unser Ziel ist es, die Lücke zwischen kreativer Vision und technischer Umsetzung zu schließen und das auf einem professionellen Niveau, das bezahlbar bleibt“, so die Gründer.
Um dieses Ziel zu erreichen, blickt LensChangeAI zuversichtlich in die Zukunft: Aktuell konzentriert sich das Team auf die Entwicklung eines ersten Prototyps. Mit Blick auf eine mögliche Anschlussförderung soll daraus ein marktreifes Produkt entstehen. Langfristig wollen sich die drei als Unternehmen etablieren, das hochwertige, innovative Plugins für die Videobearbeitung entwickelt und damit neue Standards in der Filmbranche setzt.
